
EEN OOG IN ZEE
poëtisch muziektheater over macht, manipulatie en moed
‘Zonder monsters geen helden, zonder labyrint geen vrijheid!’

Toelichting
Een oog in zee is een muziektheaterproductie van Stichting Noorderklank. In 75 minuten wordt een actuele versie gepresenteerd van de mythe van Ariadne en Theseus. Het libretto van Salomé Roodenburg vertelt het verhaal vanuit het perspectief van Ariadne als een ‘oog’ op de waarheid ‘in een zee’ van leugens en manipulaties waarmee sommige machthebbers het volk hun wil opleggen. De muziektheaterproductie biedt een nieuwe context voor Haydn’s Arianna a Naxos, dat wordt gespeeld voorafgaand aan de nieuwe compositie van Willem Boogman.
De rol van Ariadne wordt gezongen door mezzosopraan Helena van Heel. De rollen van Theseus en Dionysos worden, tekstloos, gespeeld door respectievelijk hoornist Fokke van Heel en accordeonist Vincent van Amsterdam. In 2023 wordt Vincent vervangen door Robbrecht Van Cauwenberghe. Danser Kenzo Kusuda voegt een extra dimensie toe die – vertaald in beweging – uiting geeft aan de ruimte en het gevoel van Ariadne. Door de compositie haast zichtbaar te maken gidst hij het publiek door het verhaal.
In de regie van Zephyr Brüggen en de scenografie van Salomé Roodenburg vervagen de grenzen tussen wat waar is en wat niet. Deze schimmenwereld wordt vormgegeven met doeken met schilderingen van Roodenburg en een lichtontwerp dat schaduwen en projecties kan creëren. Ariadne laat ons inzien dat de Minotaurus een verzinsel is om het volk te onderdrukken met angst, maar kunnen we haar wél blind vertrouwen?
Artistiek team

Helena van Heel (Ariadne) – mezzosopraan
De Zweeds-Nederlandse mezzosopraan Helena van Heel beschikt over een repertoire dat zich uitstrekt van barok tot hedendaagse muziek en zij wordt geprezen om haar bijzondere vertelkracht die ze etaleert bij zowel de grote werken van J.S. Bach als bij kamermuziekconcerten, liedrecitals en muziektheater.
Robbrecht Van Cauwenberghe (Dionysos) – accordeon
Accordeonist en musicoloog Robbrecht Van Cauwenberghe legt zich voornamelijk toe op het spelen van hedendaags muziektheater en opera. Hij werkte samen met componisten Hans Abrahamsen, Martijn Padding, Emre Sihan Kaleli en Meriç Artaç en is lid van het Amsterdamse Oorkaan Ensemble. Recent was hij te horen in voorstellingen van o.a. de Nederlandse Reisopera, Festival Dag in de Branding, Internationaal Kamermuziekfestival Utrecht en Holland Opera.


Fokke van Heel (Theseus) – hoorns
Fokke van Heel studeerde aan de conservatoria van Den Haag, Zwolle en Essen bij Oldrich Milek en Hermann Baumann. Na aanstellingen bij het Nederlands Balletorkest, het Noordhollands Philharmonisch Orkest en het Radio Filharmonisch Orkest is hij sinds 1998 eerste hoornist bij het Nederlands Philharmonisch Orkest/Nederlands Kamerorkest. Daarnaast speelt Fokke van Heel regelmatig in diverse kamermuziekensembles.
Kenzo Kusuda – dans en choreografie
Japanse choreograaf/danser Kenzo Kusuda ontsluiert de poëzie van het dansende lichaam. Kusuda neemt het publiek mee naar een wereld vol fantasie. Zijn werk zit boordevol mystieke schoonheid dat verder gaat dan onze zintuigen kunnen waarnemen. Met slechts de beweging van zijn lichaam op een leeg podium weet hij het onzichtbare op te roepen.


Salomé Roodenburg – libretto en scenografie
Salomé Roodenburg manifesteert zich als schrijver, dichter en als beeldend kunstenaar. In 2018 studeerde ze af aan de Gerrit Rietveld Academie, aan de afdeling Beeld & Taal. Zij onderzoekt manieren om haar teksten, meestal zijn dat gedichten, samen te laten vallen met beelden die ze maakt. Zij doet dat niet op een illustratieve, maar op een associatieve manier.
Willem Boogman – compositie
Willem Boogman is al meer dan 30 jaar actief als componist. Ideeën die direct gerelateerd zijn aan het dagelijks leven of aan bestaande muziek vormen veelal het uitgangspunt voor zijn composities. Voor Boogman is een muzikaal gegeven, zoals een melodie van Haydn, niet absoluut en kan door manipulatie van de elementen waaruit het is opgebouwd (het ‘DNA’ van de muziek) allerlei gedaantes aannemen, onafhankelijk van de muzikale stijl.


Zephyr Brüggen
– regie en lichtontwerp
Zephyr Brüggen is een theatermaker opgegroeid tussen Amsterdam en Italië. In 2021 studeerde ze af van de regieopleiding van de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten met de voorstelling ‘Lizzy & De Bacchanten’, die de André Veltkampbeurs won. Ze regisseerde, schreef, zong en speelde voorstellingen bij o.a. Karavaan, Boslab, Frascati, De Diamantfabriek, Likeminds, en met haar collectief ‘Babylon’. Ze brengt graag verschillende disciplines samen in haar werk. Ze zoekt het theatrale op in de werkelijkheid, en het werkelijke in het theater.